BLINK-182

La banda nació en 1992, en los alrededores de San Diego, concretamente en Poway, donde Tom DeLonge y Scott Raynor conocieron a Mark Hoppus, un chico de Ridgecrest, California, lugar a donde fue proveniente de Washington, DC.[2] Los tres decidieron formar una banda. Tras haber considerado un número de nombres, como “Duct Tape” (“Cinta para Cañerías”), acordaron llamarse simplemente 'blink'. Bajo este nombre, el 27 de abril de 1993, Blink lanzó un EP conocido como Flyswatter ("matamoscas"). Este demo fue grabado usando un boombox, es decir un grabador casero, en la habitación de Scott, así se explica la pobre calidad del sonido. Antes del final de ese año, la banda realizó otro demo cassette conocido como 'Buddha', lanzada por Filter Records. En la grabación se incluyó "The Girl Next Door", cover de la banda de punk Screeching Weasel. Tras el lanzamiento de esta demo, la banda se vió envuelta en una polémica con una banda techno de Irlanda, que aseguraba tener el copyright del nombre de la banda, Blink. Para evitar males mayores, el trío decidió añadir el número 182. Muchas teorías sobre el origen del nombre y, sobre todo del 182, surgieron entre el público. Una de ellas, la más célebre y difundida es la que asegura que 182 es el número de veces que Al Pacino dice la palabra "fuck" en Scarface (El precio del poder).[3] Sin embargo, la banda ha reiterado en varias ocasiones que el número no significa nada en especial, que fue escogido al azar. La banda comenzó a hacerse un nombre en la escena punk pop y skate punk de principios de los 90, que vivió su auge particular en 1994, con los lanzamientos de tres de los discos más importantes del punk rock moderno: Dookie, de Green Day; Smash, de The Offspring y Punk in Drublic, de NOFX. Además, la banda apareció en multitud de videos promocionales de surf, skate y snowboard. Precisamente, una compañía australiana de ropa de estos deportes, Billabong, (una de las más importantes del mundo hoy en día) comienza a patrocinar a la banda.[4] También, uno de los primeros logos de la banda era una "b", lanzada conjuntamente por blink-182 y Billabong aprovechando el juego de comenzar sus nombres por la misma letra. En 1994, la banda, ya como blink-182, fichó por Cargo Music, sello independiente de punk rock de San Diego, para lanzar su primer álbum de estudio, llamado Cheshire Cat, lanzado con Grilled Cheese Records, filial de Cargo. El álbum contenía varias nuevas versiones de las canciones que aparecían en Buddha y sus singles "M+M's" y "Wasting Time", además de otras canciones muy populares en los conciertos de la banda como Carousel (la cual aparecería en su futuro The Mark, Tom, and Travis Show) Antes de embarcarse en su nuevo álbum, la banda participó en el Warped Tour de 1996 junto a bandas como NOFX y Pennywise. Después de mudarse a Encinitas, California, la banda fichó por MCA Records para grabar Dude Ranch con el productor Mark Trombino y lanzado a la vez por MCA y Cargo (sería su último material con blink-182). El álbum fue un éxito cuando los dos singles "Josie" y "Dammit" ascendieron a la cima de las listas de éxitos estadounidenses y el disco lograse el disco de platino. Expulsión de Raynor: La banda estaba viviendo sus mejores momentos, cuando en 1998, surgió un contratiempo dentro de la banda. Scott Raynor dejó de ser el batería de blink-182 por causas poco claras. Aún hoy en día sigue siendo un verdadero misterio el detonante de la marcha de Raynor, que tenía un serio problema de alcoholismo. Hay dos teorías que son las que más se han difundido sobre ello. La primera, que fue expulsado de la banda por Hoppus y DeLonge. Scott Raynor aseguró en una entrevista que Mark y Tom le dieron una oportunidad para tratarse en un centro de rehabilitación. Scott, al principió rechazó esa idea convencido de no necesitarlo pero pidió un fin de semana para pensarlo, hasta que volvió a emborracharse y decidió ir a ese centro. Cuando el baterista llamó a Mark y Tom, fueron éstos los que le dijeron que ya era tarde, que estaba expulsado.[7] Otra de las teorías, aunque menos probable, es que Scott dejó la banda para retomar sus estudios. Es cierto que el ex-baterista de blink-182 volvió al instituto, pero no esta claro que fuese él mismo quien dejase la banda por este motivo.[8] De todas formas, tanto Mark, como Tom han guardado silencio sobre la marcha de Scott durante toda la trayectoria de la banda. Éxito internacional Tras la marcha de Scott Raynor, se produjo un antes y un después en la trayectoria de la banda. Blink-182 era una banda de punk rock, que en sus comienzos se acercaba más al punk que al pop. Pero con la llegada de Travis Barker, ex-baterista de la banda de ska punk The Aquabats, la banda comenzó su progresiva incursión en el mainstream y su repentino éxito mundial con Enema of the State. Blink-182 conoció a Travis Barker durante un concierto de la banda de éste, The Aquabats, en 1998. Travis, fue invitado a tocar con blink-182 y, tras aprenderse en 45 minutos el set que la banda iba a tocar, Mark y Tom decidieron ficharle para la banda.[9] A finales de 1998, la banda con su nuevo baterista entró en los DML Studios de San Diego para grabar Enema of the State que fue lanzado en 1999 por MCA Records y producido por Jerry Finn, autor de dos de los discos más importantes de la revolución punk rock californiana de principios de los 90, ...And Out Come the Wolves, de Rancid y About Time, de Pennywise. MTV y TRL no pararon de recibir pedidos gracias a los hits "What's My Age Again", "All The Small Things" y "Adam's Song", que rápidamente coparon las listas del Billboard. También llegaron los premios: los Teen Choice, Blockbuster Music Award y los MTV Video Music Awards del 2000, donde ganaron el premio Mejor Video de un Grupo por "All the Small Things". Para algunos aficionados de la banda (los anteriores a Enema of the State, es decir, los comienzos), ésta perdió la mayoría de su credibilidad en la escena punk y empezaron a tildarlos de "poseurs" (falsos) o comerciales, porque ganaron fans "teenyboppers" (adolescentes consumistas) y compartían tiempo de aire y popularidad con *NSYNC, Backstreet Boys y muchos otros artistas "pop"; aunque éstos mismos eran a los que criticaban en sus videoclips y canciones, como en el video de "All The Small Things". Además, para más inri de los fans originales, la banda comenzó también a copar las portadas de las revistas musicales como Rolling Stone, Alternative Press (dos veces), y no musicales como Teen People, Teen y CosmoGirl. Y es que en ese momento Enema of the State había despachado más de cuatro millones de copias en Estados Unidos. Mark y Tom comienzan a involucrarse en diversos negocios. Crean una página web de venta de ropa skate, surf y snowboard, Loserkids.com. Ambos, reconocen que antes de crear la banda, eran unos amantes del skate y el snowboard. Mark asegura que "somos del sur de California y estamos fuertemente influenciados por la comunidad surfera y skater. Ninguno de nosotros surfeamos muy bien, es muy difícil. Crecimos haciendo skate y snowboard cuando podíamos. Estamos muy involucrados en esta comunidad."[12] Reciben el patrocinio de Hurley, otra compañía surfera como en su tiempo lo hicieron con Billabong. El propio presidente y fundador de Hurley, Bob, sólo tiene palabras de agradecimiento a la banda de San Diego por su apoyo a la compañía: "Algún día, cuando muera y ojalá vaya al cielo, voy a preguntarle a Dios: Hey, ¿cuantas ventas hizo blink para Hurley? Por que creo que fueron muchísimas."[13] También, pero ya en 2001, ambos crearon Atticus, una compañía de ropa influida por el surf, el skate y la música. El éxito de Enema of the State se tradujo en un disco en directo en The Mark, Tom, and Travis Show: The Enema Strikes Back, donde incluyeron una canción inédita, "Man Overboard", y un repaso a lo que llevaban de trayectoria, con especial hincapié al exitoso Enema, como bien indica el subtítulo del álbum, "The Enema Strikes Back" (El Enema golpea de nuevo). Hubo cierta polémica con el single de este disco, "Man Overboard", ya que en diversas publicaciones se teorizaba sobre una supuesta dedicatoria subliminal a Scott Raynor, pero la banda nunca se pronunció al respecto.[14] [15] En 2001 la banda lanzó Take Off Your Pants and Jacket, cuarto álbum de estudio, que siguió las mismas fórmulas básicas que Enema Of The State. Blink apareció en la portada de "CosmoGirl" y ganó un "Nickelodeon Kid's Choice Award", a la vez que sus singles "The Rock Show", "First Date" y "Stay Together for the Kids" volvían a colarse en las listas de éxitos de Billboard.[16] En ese momento, comienzan a surgir proyectos paralelos a la banda, como Boxcar Racer y The Transplants. Ya en Box Car Racer, Tom demostró su deseo de una música más madura y comprometida con los sentimientos de las personas que con las pasiones juveniles. En este mismo año, MTV le concedió el premio al mejor rock del año. Blink-182 hizo su quinto disco, autotitulado blink-182, y que venía precedido de rumores sobre crisis en la banda, posible ruptura y la sombra de sus nuevas influencias en el sonido ya experimentadas con Boxcar Racer. La banda debutó con el single "Feeling This", en la línea de sus anteriores temas, pero sorprendió con canciones como "I Miss You", "Down" y "Always", más maduras y que confirman el cambio de sonido y tendencia de la banda, lo que no sentó muy bien a sus fieles y que le sirve para lograr otros adeptos más alejados del humorístico punk pop que les caracterizaba. Si bien mucha gente creyó que el álbum tiene el nombre de la banda, los miembros de la banda confirmaron que dejaron el álbum sin título para representar un blink totalmente nuevo. Otra prueba más del cambio definitivo de sonido e identidad es la inclusión de la colaboración de Robert Smith, líder de The Cure, que contribuyó en el tema "All of This". A mediados de 2004 realizaron un tour con No Doubt. Después decidieron tomar una gira por Irlanda y así visitar a sus una vez enemigos, Blink. Ruptura: El 21 de febrero de 2005, la banda anunció que no iban a poder tocar en el concierto de "Music For Relief" a beneficio de las víctimas del tsunami de Asia del Sur ocurrido en 2004, y que se iba a celebrar en Anaheim, California, debido a que "no estábamos en un buen momento para tocar en vivo, necesitábamos un descanso", según Travis Barker. Al día siguiente fue declarado en el sitio oficial de la banda que ellos se tomarían un descanso indefinido para poder así estar más tiempo con sus familiares y amigos. Como lo confirmaron en una entrevista mantenida con Mark Hoppus, él y Travis Barker estaban trabajando en un proyecto alterno llamado (+44), en referencia al código de marcado internacional para dirigirse a Inglaterra, en el cual contaban con la participàción de Carol Heller (de la banda punk californiana Get the Girl). Ella pronto se separó del grupo y debido a esto Mark y Travis metieron a dos nuevos guitarristas. Travis Barker fue entrevistado varias veces desde la decisión del descanso. Ha dado muchas respuestas variadas que ha confundido a los fans y a los medios. En una entrevista reciente con la revista Drum! Magazine, Barker dijo que le banda "probablemente" haría un disco en enero del 2006. De todas maneras, también dijo varias veces que blink-182 no existía más. En agosto del 2005 le dijo a la revista Kerrang: "Estar en los Transplants es un paso adelante para mí. Estoy en una banda con dos tipos que aman hacer música, y eso es mucho más que lo que puedo decir de Blink-182 cerca del final." Mark Hoppus, en una entrevista a b182.com en agosto de 2006, aseguró que la crisis de la banda se vió forzada por un descanso de 6 meses que Tom quería para pasar con su familia. Según denuncia Hoppus, fue el manager quien les explicó el descanso que necesitaba Tom y la cancelación de la gira europea. "Todos queremos estar con nuestras familias, pero al mismo tiempo éste es nuestro trabajo. Tom nos dijo que necesitaba al menos seis meses de descanso, aceptamos y volvimos a casa para comenzar nuestro descanso." Tras los sucesos del tsunami, la banda acordó hacer el concierto benéfico mencionado anteriormente, pero Hoppus afirma que en uno de esos ensayos para el concierto, salió la conversación del nuevo álbum de la banda y que DeLonge dijo que "en el próximo disco él sólo grabaría en su casa de San Diego. No iba a viajar a Los Ángeles, él no iba a viajar a ningún sitio para grabar. Quería que Travis y yo grabásemos nuestras partes en Los Angeles como queríamos y entonces enviarle los archivos del pro tools a San Diego para que él trabajase en ello." En esa misma entrevista, el ex-bajista de la banda afirma que blink-182 se acabó de una manera muy triste: "Así es como acabó, tras 13 años de compartir banda, cientos de conciertos, incontables giras y siete discos grabados, Tom no llamó para dejar la banda, lo hizo su manager. Tom DeLonge dió su propia versión de la ruptura de la banda y reveló que todo se inició con Box Car Racer: "Mark no se lo tomó nada bien. Yo no tenía intención en hacer Box Car una prioridad, pero fue algo que le dolió realmente [...] No lo entendía. Travis y yo no podíamos hablar nunca con Mark, no eramos los amigos que habíamos sido. El otro motivo es que después de toda la mierda que Mark decía sobre Box Car, él y Travis comenzaron a hablar sobre Plus-44 en nuestra última gira. Yo no me di realmente cuenta hasta que lo vi publicado en una revista." A su vez, el propio DeLonge no tardó en anunciar su nuevo proyecto, "Angels and Airwaves", el cual definió como "la mayor revolución del rock de ésta generación". La frase dió que hablar y todo el mundo esperó con curiosidad el lanzamiento del disco debut de la nueva banda de Tom. En una entrevista, y siendo preguntado por el por qué de ésta ya célebre frase, DeLonge contestó que "sabía que debía presentar mi música de una manera totalmente distinta, con tecnología y videos. Y todo, el trabajo artístico, el marketing y lo que hicimos con este grupo es distinto de lo que hicieron otras bandas. Esta banda cuenta con David Kennedy (que ya estuvo con el en Box Car Racer), Ryan Sinn (The Distillers) y Atom Willard (The Offspring). El 1 de noviembre de 2005, la banda lanzó el grandes éxitos, álbum que repasa lo mejor de la carrera del grupo a lo largo de sus 13 años.